Гоша Куценко

 Юрий Георгиевич Куценко - уроженец Украины. Он родился в городе Запорожье 20 мая 1967 года . Его семья не имела никакого отношения к миру кино. Отец Гоши работал тогда в министерстве радиопромышленности, а Гошина мама – в больнице, врачем-рентгенологом. Родители назвали Юрия в честь великого космонавта Юрия Гагарина, только в детстве его мама любила называть Гошей, а так как маленький Гоша не умел хорошо выговаривать букву «р», то ему было легче произносить это имя. В школе Гоша учился на отлично, не давалась ему только «химия», по которой была твердая «четверка». Он с детства занимался спортом: ходил в спортивную секцию, увлекался борьбой. Юрий Куценко несколько лет проучился в Запорожье, а продолжил свое обучение в городе Львове, куда переехала его семья, в связи с работой отца. После окончания школы Гоша подал документы во Львовский политехнический институт, но там он не доучился до конца и был призван в ряды советской армии, где отслужил положенных два года. А в 1988 году семья Гоши переехала в Москву, так как его папу назначили на пост заместителя министра радиопромышленности. Там Гоша Куценко поступил в Московский Институт Радиотехники, Электроники и Автоматики (МИРЭА). Но проучившись два года в МИРЭА, он осознал, что его не тянет к технике, а своим призванием выбрал театр. После второго курса института Юрий Куценко решил поступить в Школу-Студию МХАТ им. В.И.Немировича-Данченко. Родители болезненно восприняли такое неожиданное решение сына, поэтому отец тут же позвонил в деканат Школы-Студии и требовал, чтобы Куценко Юрию Георгиевичу там отказали в приеме. Но Гоше всё-таки удалось поступить в заветную Школу-Студию МХАТ. Когда Гоша перешел на третий курс, он познакомился с первокурсницей Марией Порошиной. Она была моложе Гоши на шесть лет. И вскоре они поженились, у них родилась дочь, которую назвали Полиной. Брак Гоши Куценко и Марии Порошиной длился пять лет, после чего они разошлись, сохранив хорошие отношения.
Свою первую роль в кино Гоша Куценко сыграл в 1991 году, еще в студенчестве, когда учился во МХАТе – это был эпизод в фильме «Человек из команды Альфа». А всероссийская известность и популярность к актеру Гоше Куценко пришла после съемок в боевике Егора Кончаловского «Антикиллер» (в 2002 году). 
Сегодня на счету актера много популярных проектов: «Мама, не горюй», «Ночной дозор», «8 с половиной долларов», «Охота на Изюбря», «Есенин», «Турецкий гамбит», «Дневной дозор», «Дикари», «Жесть» и другие.
Гоша Куценко и сегодня продолжает активно сниматься в кино, а так же работать на телевидении.

    Фототрек   https://picasaweb.google.com/109223132271633077475/FYctmK

Андрей Миронов

Когда мальчику исполнилось всего несколько месяцев, грянула Великая Отечественная война. Родители его, как и остальные актеры театра миниатюр, были эвакуированы в Ташкент, и, вероятно от смены климата, Андрей серьезно заболел. Казалось, что ребенку уже ничто не поможет и буквально через несколько дней или часов он умрет. Но в судьбу Андрея Миронова вмешалась добрая фея. http://www.people.su/131384

Andrei Aleksandrovich Mironov was born on March 8, 1941, in Moscow. His father, named Aleksandr Semenovich Menaker, and his mother, named Mariya Mironova, were famous actors in Russia. From 1958-1962 he studied acting at the Moscow Shchukin School. From 1962-1987 Mironov was a permanent member of the trope at the Moscow Theatre of Satire.In 1961, while being a student, Mironov made his film debut in 'A esli eto lyubov?', by director Yuli Raizman... http://www.rottentomatoes.com/celebrity/andrei_mironov/biography.php


                                               

                                                      Я боюсь, что меня разлюбят

             

                           

                 

 

     Фототрек   https://picasaweb.google.com/109223132271633077475/wPpTSJ

Джейсон Стэтхэм

Джейсон Стэтхэм до мировой известности

Джейсон Стэтхэм – обворожительный и сексуальный актер. А каким же он был раньше, когда еще был обычным человеком? Джейсон Стэтхэм родом с Честерфилда, Англия. Мальчик рос в простой семье, можно сказать даже бедной. Его родители числились как безработные, хотя и мать и отец занимались творчеством. Поэтому неудивительно, что мальчика потянуло играть в театре, точнее, он играл в уличном театре. У Джейсона есть старший брат. Свое детство Джейсон проводил, занимаясь торговлей. Его отцу было очень тяжело содержать семью, и Джейсон продавал парфюмерию и украшения. С детства маленький Джейсон имел очень серьезный вид и относился ко всему достаточно серьезно, прям как взрослый. Он любил учиться, у него это неплохо получалось. Джейсон любил футбол, занимался спортом с самого детства, кроме того, его отец обучал Джейсона боксу. Маленький Джейсон даже принимал участие в Олимпийских Играх. Чуть постарше Джейсон начинает заниматься боевыми искусствами (в частности кикбоксингом и джиу-джитсу). 

Первым фильмом, в котором Джейсон получил нешуточную роль стал «Карты, деньги, два ствола» (в 1998 году). Ему подходила роль, и он идеально её сыграл. Образ серьезного, дерзкого красавца закрепился за ним и по сей день. Следующие его работы были не столь замеченными зрителями («Противостояние», «Большой куш»), затем Джейсону предложили главную роль в фильме «Перевозчик». Именно после этого фильма начинающий актер стал знаменитым и столь любимым зрителям. Дальнейшие годы Стэтхэм сильно работал и создавал шедевральные картины. После 2003 года Джейсон стал знаменитым и попал в список самых сексуальных мужчин года.

Jason Statham was born in Chesterfield, Derbyshire, England on 12th September 1967. He is an English actor and a former diver. He originally pursued a career in diving and was a member of Britain’s National Diving Squad for twelve years. He began modeling for the clothing line French Connection and later starred in Guy Ritchie’s movies Lock Stock and Two Smoking Barrels and Snatch. He is also known for his roles in movies like The Transporter, Death Race, Crank, The Bank Job, War and more recently in The Expendables and Killer Elite...  http://www.bornrich.com/jason-statham.html

Фототрек  https://picasaweb.google.com/109223132271633077475/tNzCJJ

Джорж Клуни

           10 малоизвестных фактов из жизни Джорджа Клуни 

Джорджа Клуни неоднократно признавали самым сексуальным мужчиной в мире. Вечный голливудский холостяк ненавидит Facebook, не верит в хэппи-энды и ни под каким соусом не хотел бы заниматься политикой.

1. Держал вьетнамскую свинку в качестве домашнего животного. Клуни купил экзотического зверька в 1988 году и назвал Максом. Макс предназначался в качестве подарка тогдашней возлюбленной актера Келли Престон. Макс жил в голливудском особняке Клуни и однажды даже спас ему жизнь, разбудив хозяина перед страшнейшим нортриджским землетрясением.

2. Не хочет больше идти под венец. После развода с Талией Балсам в 1993 году актер поклялся, что больше никогда не женится и не заведет детей. Мишель Пфайфер и Николь Кидман поспорили с Джорджем на 10 000 долларов о том, что до 40 лет он женится и обзаведется потомством. Понятное дело, что девушки проспорили, и каждая распрощалась с суммой в 5 000 долларов, отослав своему коллеге по цеху проспоренный долг. Актер вернул им деньги и предложил новое пари – о том, что у него не появится семья даже в 50 лет. 

3. Еще до того, как стать знаменитым, Клуни в течение целого года жил в кладовке в доме одного из своих друзей. В то время он пытался пробиться, участвуя во всевозможных кастингах в Лос Анджелесе. С тех пор Джордж продолжает поддерживать отношения со всеми, кто помогал ему в те трудные времена. «У меня есть восемь близких приятелей, мы дружим больше 20 лет. По воскресеньям гоняем на мотоциклах, играем в баскетбол. В прошлом году на рождество я подарил каждому из них по велосипеду. Самое классное в богатстве – это возможность делиться им с друзьями. Я жил у них в каморке, когда у меня не было ни гроша за душой, а они, наоборот, работали и неплохо зарабатывали». 

4. Семейное положение артиста уже стало объектом многочисленных шуток для его поклонников. Музей мадам Тюссо предлагает вниманию посетителей аттракцион «Стань невестой Клуни», во время которого любая страстная поклонница артиста может нарядиться в свадебное платье и сфотографироваться с восковой статуей своего кумира. 

5. Его не пугает старость. «Я спокойно отношусь к тому факту, что старею, потому что старость – это единственный способ прожить долго. Так что приходится выбирать – либо старость, либо смерть. Я предпочитаю первый вариант». 

6. Сексуальная ориентация Клуни частенько становилась предметом обсуждения в прессе. Многие подозревают, что он гомосексуал, но сам актер на все эти намеки отвечает следующими словами: «Я совершенно не способен выскакивать и орать на весь мир, что все это – неправда. Это было бы несправедливо по отношению к моим друзьям геям. Мне не хотелось бы, чтобы после моих слов кто-то мог решить, что быть человеком с иной сексуальной ориентацией – это преступление». 

7. В детстве ему пришлось работать на плантациях табака, а в подростковом возрасте он начал курить, причем прокурил почти 10 лет. Очень жалеет о том, что так долго был рабом сигарет, а сумел избавиться от пагубной привычки лишь тогда, когда от рака легких умер его любимый дядя. 

8. Ни за что на свете не хотел бы заниматься политикой, хотя считает себя человеком с активной гражданской позицией и открыто поддерживал Барака Обаму во время его избирательной кампании. «Участвовать в выборах? Ну уж нет. Я спал со слишком многими женщинами, испробовал слишком много наркотиков и развлекался на слишком многих вечеринках». 

9. Он ненавидит Фэйсбук. «Я скорее предпочел бы, чтобы мне в прямом эфире сделали массаж простаты ледяными руками, чем завел страничку на Фэйбуке». 

10. Не верит в хэппи-энды. «Зато я верю в счастливые путешествия, так как либо ты помрешь молодым и твоим друзьям придется тебя хоронить, либо проживешь очень долго и тогда тебе придется провожать в последний путь своих друзей. Жизнь – очень коварная штука».

Фототрек    https://picasaweb.google.com/109223132271633077475/XIudnG

Брюс Уиллис

Брюс Уиллис - это знаменитый американский актер, которого часто в фильмах можно встретить в роли спасателя всего человечества от апокалипсиса. Брюс Уиллис легко подкупает своих зрителей природным обаянием и, несомненно, талантом.
Брюс Уиллис - это кумир миллионов кинолюбителей. Каждый его фильм встречает бурю положительных эмоций и одобрений. Его талант не подлежит сомнению, достаточно посмотреть, как он играет каждую свою роль, чтобы убедиться в этом, ведь не зря он признан одним из лучших актеров Голливуда. 
Брюс Уиллис - это герой нашего времени в мире кинематографа. Действительно, большинство его ролей - это крутой парень, легко на находящий выход из любой даже самой сложной ситуации, уверенно раздающий "тумаки" плохим парням или целым астероидам. Он может быть полицейским ("Крепкий орешек"), агентом в отставке ("Рэд") или простым бурильщиком ("Армагедон"), но всегда выйдет победителем, а при необходимости даже пожертвует своей жизнью. И не важно, в каких масштабах - в планетарных или в рамках самолета - будет противостоять ему апокалипсис. Брюс Уиллис всегда начеку. Как сделать встречу запоминающейся? 
Одним из самых популярных фильмов этого актера стала лента "Армагедон", где он играет профессионала-бурильщика и отца, в одиночку воспитавшего дочку (Лив Тайлер). Этот фильм - фантастика на гране современной реальности. Сюжет прост только на первый взгляд: Землю атакует астероид. На помощь призывают команду бурильщиков во главе с Брюсом Уиллисом, в состав которой входит и нареченный его дочери. В итоге главный герой остается один на один с врагом, победить которого он может только ценой своей жизни и нажатием кнопки на детонаторе сверхмощной бомбы.
Бесспорно, фильмы с участием этого голливудского актера стоит посмотреть и даже пересмотреть. Они всегда динамичны, имеют стремительно развивающийся сюжет, и, что самое главное, положительный конец.

Born Walter Bruce Willison on March 19, 1955, in West Germany, Bruce Willis's career was launched when he played wisecracking David Addison on TV's Moonlighting opposite Cybill Shepherd. In the summer of 1988, Die Hard, an action-packed flick that cast Willis as the muscle-pumping hero, hit movie screens with a bang, and his status as a bona fide movie star was minted. http://www.biography.com/people/bruce-willis-9533244













Фототрек    https://picasaweb.google.com/109223132271633077475/PWKvuI

Некрасов Николай Алексеевич

Не остановить душевные порывы

Николай Алексеевич Некрасов родился в украинском местечке Немирово Подольской губернии 28 ноября (10 декабря н.с.) 1821 года.
В 1838 году по настоянию отца Некрасов отправляется обучаться в Дворянский полк в Петербург. 
В 1839 году вопреки отцовской воле Николай Некрасов поступил вольнослушателем в Петербургский университет. 
Первый сборник стихов «Мечты и звуки», изданный Некрасовым в Петербурге в 1840 на собственные средства, успеха не имел, подвергся резкой критике В. Г. Белинского, с которым Некрасов сблизился позже, в 1842—43, в период сотрудничества в «Отечественных записках». Во многих стихотворных фельетонах, рассказах, водевилях Некрасова начала 40-х гг. отразились его личные впечатления от Петербурга — большого города, увиденного глазами провинциала. В дальнейшем тема города, столь значимая в поэзии Некрасова , воплотилась в образе Петербурга, не всегда названного, но всегда узнаваемого.

В 1843 году поэт знакомится с Виссарионом Белинским, который становится его духовным учителем. 
В 1846 году Николай Некрасов вместе с И.Панаевым берет в аренду журнал «Современник», в котором постепенно сосредоточились все лучшие молодые силы тогдашней литературы. 
В 1847—66 Некрасов — редактор журнала «Современник»; вместе с Н. Г. Чернышевским и Н. А. Добролюбовым превратил его в трибуну революционной демократии. Репутацию органа передовой общественно-политической мысли приобрёл и другой руководимый Некрасовым (в 1868—77) журнал — «Отечественные записки»; здесь напечатаны и собственные стихи и поэмы Некрасова , в том числе «Коробейники», «Мороз, Красный нос», «Русские женщины», частично «Кому на Руси жить хорошо».
Последняя петербургская квартира Некрасова — на Литейном проспекте, 36/2 (мемориальная доска), где он жил с 1857 вместе с Панаевым и А. Я. Панаевой (в 1847—64 — гражданская жена Некрасова ), одновременно была редакцией «Современника» и местом дружеских собраний. Здесь на литературных обедах у Некрасова бывали Тургенев, И. А. Гончаров, П. В. Анненков, А. В. Дружинин, Григорович и многие другие литераторы. В 1946 в доме на Литейном проспекте открыт Мемориальный музей-квартира Н. А. Некрасова, напротив, в сквере у дома 37, в 1922 установлен бюст Некрасова (скульптор В. В. Лишев).

Похороны Некрасова на Новодевичьем кладбище в Петербурге приобрели характер общественно-политической манифестации. На гражданской панихиде произнесли речи Достоевский, П. В. Засодимский, Г. В. Плеханов и др. В 1881 на могиле установлен памятник (скульптор М. А. Чижов).
Именем Некрасова названы улицы: в Петербурге в 1918 (бывшая Бассейная, см. Некрасова улица), в Рыбацком, Парголово. Его имя присвоено библиотеке № 9 Смольнинского района и Педагогическому училищу № 1. В 1971 на углу улицы Некрасова и Греческого проспекта открыт памятник Некрасову (скульптор Л. Ю. Эйдлин, архитектор В. С. Васильковский).
Родился в местечке Немирове Подольской губернии в семье мелкопоместного дворянина. Детские годы прошли в селе Грешневе, в родовом имении отца, человека деспотического характера, угнетавшего не только крепостных, но и свою семью, чему был свидетелем будущий поэт. Ф.Достоевский позднее написал о Некрасове: "Это было раненное в самом начале жизни сердце; и эта-то никогда не заживавшая рана его и была началом и источником всей страстной, страдальческой поэзии его на всю потом жизнь". Мать поэта, женщина образованная, была первым его учителем, она привила любовь к литературе, к русскому языку.
В 1832-37 Некрасов учился в Ярославской гимназии. Тогда же начал писать стихи. 

В 1838, против воли отца, будущий поэт уезжает в Петербург поступать в университет. Не выдержав вступительные экзамены, определился вольнослушателем и в течение двух лет посещал лекции на филологическом факультете. Узнав об этом, отец лишил его всякой материальной поддержки. Бедствия, выпавшие на долю Некрасова, нашли впоследствии отражение в его стихах и незаконченном романе "Жизнь и похождения Тихона Тростникова".

С 1841 начал сотрудничать в "Отечественных записках".
В 1843 Некрасов встречается с Белинским, идеи которого находят отклик в его душе. Появляются реалистические стихи, первое из которых - "В дороге"(1845) - получило высокую оценку критика. Благодаря своему острому критическому уму, поэтическому таланту, глубокому знанию жизни и предприимчивости Некрасов становится умелым организатором литературного дела. Он собирает и публикует два альманаха: "Физиология Петербурга" (1845), "Петербургский сборник" (1846), где были напечатаны очерки, рассказы, повести Тургенева, Достоевского, Белинского, Герцена, Даля и др.
В 1847-66 был издателем и фактическим редактором журнала "Современник", сплотившим лучшие литературные силы своего времени. Журнал становится органом революционно-демократических сил. 

В эти годы Некрасов создает лирические стихи, посвященные его гражданской жене Панаевой, поэмы и циклы стихов о городских бедняках ("На улице", "О погоде"), о судьбе народной ("Несжатая полоса", "Железная дорога" и др.), о крестьянской жизни ("Крестьянские дети", "Забытая деревня", "Орина, мать солдатская", "Мороз, Красный нос" и др.).
В период общественного подъема 1850-60-х и крестьянской реформы поэт пишет "Поэт и гражданин", "Песня Еремушке", "Размышления у парадного подъезда", поэму "Коробейники".
В 1862, после событий 1861, когда лидеры революционной демократии были арестованы, Некрасов побывал в родных местах, Грешневе и Абакумцеве, итогом чего явилась лирическая поэма "Рыцарь на час" (1862), которую сам поэт выделял и любил. В этот год Некрасов приобретает усадьбу Карабиха, недалеко от Ярославля, куда приезжал каждое лето, проводя время на охоте и в общении с друзьями из народа.

 После закрытия журнала "Современник" Некрасов приобретает право на издание "Отечественных записок", с которым были связаны последние десять лет его жизни. В эти годы работает над поэмой "Кому на Руси жить хорошо" (1866-76), пишет поэмы о декабристах и их женах ("Дедушка", 1870; "Русские женщины", 1871-72). Кроме того, создает серию сатирических произведений, вершиной которых стала поэма "Современники" (1875).
Для поздней лирики Некрасова характерны элегические мотивы: "Три элегии"(1873), "Утро", "Уныние", "Элегия" (1874), связанные с утратой многих друзей, сознанием одиночества, тяжелой болезнью (рак). Но появляются и такие, как "Пророк" (1874), "Сеятелям" (1876). В 1877 - цикл стихов "Последние песни".
Умер Н.Некрасов 27 декабря 1877 (8 января 1878 н.с.) в Петербурге.

  

Посвящение гражданской жене Авдотье Яковлевне Панаевой

..У берегов чужого моря,

Вблизи, вдали он ей блеснет
В минуту сиротства и горя,
И - верю я - она придет!

Придет... и как всегда, стыдлива,
Нетерпелива и горда,
Потупит очи молчаливо.

Тогда... Что я скажу тогда?..

Безумец! для чего тревожишь

Ты сердце бедное свое?
Простить не можешь ты ее -
И не любить ее не можешь!..

                                 1874 год.  

Мел Гибсон

Взлеты и падения Мела Гибсона

Всякое бывало в жизни австралийского актера и режиссера Мэла Гибсона, шумные молодежные компании с гулянками до утра, предательство близких людей, успех и признание на актерском поприще, баснословные гонорары за фильмы, ошеломляющая популярность, стычки с проворными папарацци, семейные неурядицы, неоднозначные, будоражащие общественность высказывания, судебные тяжбы… Но не будем забегать наперед. Обо всем по порядку.
Родившийся 3 января 1956 года в многодетной семье в городе большого яблока Нью-Йорке, вместе с родителями переезжает в Австралию, где и делает первые шаги на актерском поприще. Сестра Мэла вспоминала, что театральное искусство интересовало Гибсона с младых ногтей, не смотря на то, что отец видел будущее своего сына в гуманитарной сфере. Мэл не относился к числу прилежных учеников, но из воспоминаний учителей схватывал на лету, особенно хорошо ему давались гуманитарные науки. После окончания школы, поступает в Национальный институт театрального искусства Сиднея. Первый актерский опыт получил будучи студентом (по одной распространенной легенде на кинопробы его привела сестра), роль Рэя Хендерсона в популярном тогда австралийском сериале «Семья Салливан». Первым полнометражным фильмом актера стал триллер «Жаркое лето» датированный 1977 годом. И сразу же успех – выход на широкий экран известной саги «Безумный Макс» популярнейший боевик своего времени.
Воин дорог ортодоксально удачный образ созданный Гибсоном, что отмечали многие критики. Фильм пришелся ко двору далеко за пределами Австралии. В это же время Гибсон знакомится со своей будущей супругой. По одной из версии во время одной из бурных вечеринок повздорили приятели Гибсона, Мэл принялся разнимать смутьянов, и в суматохе получил бутылкой по голове. Робин медсестра выходила Мэла, которому крепко досталось. В 1980 году Мэл и Робин поженились. Не ради благодарности а ради светлого чувства, что обуяли актера, который ни раз признавался, что Робин тогда стала его музой, вдохновляла и оберегала.
Гибсон забросил гулянки и порвал с некоторыми «друзьями» прошлого. Среди прочих оказался журналист местной газеты, написавший нелицеприятную статью о былых похождениях опального Мэла. Возможно, именно с тех пор Гибсон затаил обиду на борзописцев, что не раз впоследствии вымещал на подвернувшихся некстати папарацци и некоторых журналистах. У Мэла и его музы Робин впоследствии родились две дочери и пятеро сыновей. 
После успеха «Безумного Макса» следует военная драма «Галлиполи», постановка самого Питера Уира, Гибсон за роль в картине получил положительные отзывы критиков. Тогда как фильм номинировался на престижную премию «Золотой глобус» в номинации лучший иностранный фильм. После следует продолжение полюбившейся зрителям саги «Безумный Макс: Воин дороги» (1981) и роли в драме «Год, опасный для жизни» (1982) где партнером Мэла по съемочной площадке стала Сигурни Уивер, а так же ремейк фильма «Мятеж на Баунти» с лаконичным названием «Баунти» (1984).
Партнерами Гибсона стали такие маститые аксакалы своего дела как Энтони Хопкинс, Лоуренс Оливье, Дэниэл Дэй-Льюис и Лиам Нисон. Роль фермера-труженика на распутье в картине «Река» (1984) принесла Гибсону очередную лестную порцию отзывов критиков и зрителя, а так же первый весомый гонорар, полмиллиона американских долларов. На волне успеха предыдущих работ в свет выходит третья часть о похождениях бравого Макса. Картину «Безумный Макс 3: Под куполом грома» (1985) только в США посмотрели более 10-ти миллионов зрителей. Ну а после Ричард Доннер приступили к съемкам ставшей в последствии классической саги «Смертельное оружие». На роль эксцентричного, бесстрашного копа Мартина Риггза был утвержден Гибсон. Данный образ и по сей день является наиболее почитаемым среди жанровых работ. А дуэт Гибсон-Гловер у зрителей со стажем является показательным образчиком, занимающим особое место на пьедестале зрительских симпатий. А оригинальная квадрология видное место среди домашней киноколллекции. 
Партнерами Гибсона стали такие маститые аксакалы своего дела как Энтони Хопкинс, Лоуренс Оливье, Дэниэл Дэй-Льюис и Лиам Нисон. Роль фермера-труженика на распутье в картине «Река» (1984) принесла Гибсону очередную лестную порцию отзывов критиков и зрителя, а так же первый весомый гонорар, полмиллиона американских долларов. На волне успеха предыдущих работ в свет выходит третья часть о похождениях бравого Макса. Картину «Безумный Макс 3: Под куполом грома» (1985) только в США посмотрели более 10-ти миллионов зрителей. Ну а после Ричард Доннер приступили к съемкам ставшей в последствии классической саги «Смертельное оружие». На роль эксцентричного, бесстрашного копа Мартина Риггза был утвержден Гибсон. Данный образ и по сей день является наиболее почитаемым среди жанровых работ. А дуэт Гибсон-Гловер у зрителей со стажем является показательным образчиком, занимающим особое место на пьедестале зрительских симпатий. А оригинальная квадрология видное место среди домашней киноколллекции.  

Мэл пребывает на вершине славы. Его фильмы успешны, и прибыльны, не смотря на разность жанров, находят своего зрителя, который идет в кино на Гибсона, актера ставшего негласной легендой эпохи VHS. 
В начале 90-х на широкий экран выходят фильмы: «Птичка на проводе», «Эйр Америка», «Гамлет» (режиссер картины Франко Дзеффирелли предложил роль Гамлета Мэлу когда увидел того в образе Мартина Риггза, сцену, в которой отчаявшийся полицейский пытается свести концы с жизнью), мелодрама «Вечно молодой», и режиссерский дебют в драме «Без лица». А плодотворное сотрудничество с Доннером принесло Гибсону первые крупные гонорары (за фильмы «Смертельное оружие 3», «Мэверик») которые в то время получали лишь избранные голливудские топ-актеры, к коим примкнул австралиец. 
1995 год на экраны выходит историческая драма «Храброе сердце» режиссером, продюсером и исполнителем главной роли выступил Мэл Гибсон. Сага о борце за свободу Уильме Уоллесе принесла австралийцу десять номинаций премии Оскар, пять из которых фильм получил (среди них Лучший фильм и Лучший режиссер) вместе с симпатией благодарного зрителя проникшегося похождениями неустрашимого свободолюбивого горца, чей финальный пронзительный крик «Freedom» расчувствовал даже прожженных снобов. 

Впоследствии гонорары Гибсона росли, как и армия поклонников     
таланта актера и режиссера. Помимо успешных ролей в кино («Выкуп», «Теория заговора», «Расплата», «Патриот», «Чего хотят женщины», «Знаки») австралиец занимается озвучкой (мультфильм «Побег из курятника»). В 2004 году Гибсон продюсирует и снимает «Страсти Христовы». Фильм имел колоссальный успех, тогда как посмотревший зрители выходили из кинотеатра словно в оцепенении, с застывшими на глазах слезами. Но не всем работа Гибсона пришлась по душе, некоторые критики отмечали абсурдность некоторых режиссерских решений Мэла, однобокую трактовку, при которой автор решил буквально выбить кнутом и распятием из зрителя слезу, написав, таким образом, новую главу - Евангелие от Гибсона.

В 2006 в свет выходит режиссерская работа Мэла «Апокалипсис» под видным слоганом «Империя майя. Участь предрешена». Зрители по большей части благосклонно отнеслись к работе австралийца, тогда как мнения критиков разделились. Работа над фильмом запомнилась неприятным инцидентом, когда пребывавший в нетрезвом виде за рулем своего авто Гибсон был остановлен полицейскими. Усугубили ситуацию нелицеприятные высказывания актера о евреях. На Мэла обрушилась волна критики как со стороны соратников по актерскому цеху, так и еврейских организаций. Далее и по сей день Гибсон периодически радовал желтую прессу, в противовес им расстраивая поклонников. Несколько лет Гибсон не снимался вовсе, жизнь заполонили личные неурядицы, периодически выносимые и горячо обсуждаемые на людях. Будь то нападки на назойливых папарацци и журналистов, измены Робин Райт, нелицеприятные выказывания о лицах нетрадиционной сексуальной ориентации, а также поминания по расовому признаку. Громкий развод с некогда музой, матерью семерых детей Робин Мур, когда австралиец упорхнул под крылышко Оксаны Григорьевой, всколыхнули общественность. Новая муза с российских просторов недолго услаждала опального австралийца. Родив дочь Григорьева со скандалом расходится с Гибсоном. Звонки взбешенного, не выбирающего выражения актера бережно записывались Григорьевой, впоследствии стали достоянием общественности. Григорьева обвиняла Мэла в рукоприкладстве. В итоге суд обязал австралийца выплатить россиянке компенсацию и оплачивать дом, где она проживает вместе с дочерью. А Гибсон скатывался все дальше по наклонной, предложений от компаний практически не было, а зарубежные СМИ поспешили записать Храброе сердце Голливуда в банкроты. 

Тем не менее, в 2010 году Гибсон вместе с потрепанной и едва не потонувшей на голливудском дне репутацией возвращается в кино, в работах «Возмездие» и «Бобер». Казалось бы легенда VHS, любимец публики выбирается из плотного тумана личных неурядиц, озвучивались даже предполагаемые проекты, в которых режиссером должен был выступить Мэл. Но новый виток неприятностей окутал одиозного австралийца. Небезызвестный сценарист Джо Эстерхаз во всей красе описал сотрудничество с Гибсном в несостоявшейся работе о Макковее. Подробности в деталях неприятно резали глаз. Вышедший в этот период фильм Гибсона (Грюнберг, режиссер картины, является человеком Мэла, работавший в подмастерье австралийца еще со времен «Аппокалипсиса») «Веселые каникулы» как нельзя лучше продемонстрировал отношение к Мэлу в Штатах, фильм попросту прокатили мимо кинотеатров. Не особо помогли оправдательные речи коллег, как то Роберта Дауни младшего, и Дэнни Гловера (одной из наиболее вероятных версий по которой мы так и не увидим в привычном составе продолжение «Смертельного оружия» является отказ продюсеров сотрудничать с отступником Гибсоном). 

Что же дальше? Над будущим Гибсона по-прежнему нависает плотная завеса тумана. В перспективе роль в картине Родригеса «Мачете убивает», где Мэл предстанет в образе отрицательного героя, что символично, учитывая последние «свершения» австралийца. Так же СМИ полнятся новостями о новых пассиях актера, вроде каратистки и итальянской певицы, продаже недвижимости, чтобы держаться подальше от осточертевших папарацци. Нам же, зрителям помнящих Гибсона как талантливого, разнопланового актера и расчетливого, виртуозного режиссера остается только надеется, что грядущие свершения будут касаться исключительно кинематографического поприща и Мэл еще ни раз порадует ценителей своей харизматичной игрой и новыми интересными постановками...





Born in Peekskill, NY on January 3, 1956, Mel Gibson moved to Australia during his youth and went on to pursue a film career. After appearing in the Mad Max and Lethal Weapon series, Gibson eventually directed and starred in the Academy Award-winningBraveheart and directed The Passion of the Christ. Outside of his work, Gibson has been accused of homophobia, anti-semitism, racism and misogyny. http://www.biography.com/people/mel-gibson-9310680




Фототрек      https://picasaweb.google.com/109223132271633077475/meFnE

Жан Клод Ван Дамм

 От балеруна до черного пояса по карате

Жан-Клод Ван Дамм (по настоящему его зовут Жан-Клод Камиль Франсуа Ван Варенберг) появился на свет в семье бухгалтера и цветочницы.Когда Жан-Клод появился, его мама сразу стала заниматься исключительно сыном и домашним хозяйством, в то же время его отец, прекратив карьеру бухгалтера, посвятил себя цветам и стал работать в цветочном магазине.
Мальчиком Жан-Клод рос худеньким и довольно часто болел. Коргда он приходил домой с прогулки, часто одежда его была грязной, а сам он был избит. Пять лет в детстве, Ван Дамм учился классическому балету, был случай, когда его пригласили танцевать в Парижскую оперу. Когда ему исполнилось одиннадцать лет, его отец отвел его заниматься к знаменитому во франции каратисту Доминику Валера, прозанимавшись карате около года Жан-Клод перестал болеть, стал здоровым ребенком. Практически все тренеры по единоборствам считали, что у мальчика прекрасное будующее в боевых исскуствах.
Когда Жан-Клоду стало шестнадцать лет, он полностью забросил учебу, ради занятий спортом. после этого, на одном из турниров, парень одержал победу на одном из турниров боевых исскуств над соперником, который был на несколько лет старше его, опытнее и тяжелее. далее в 1978 году Ван Дамм заработал свой черный пояс по карате, а немного позже, в 1980 году он нокаутировал опытного тогда уже немца - Дитриха Таргиллза и ему было присвоено звание чемпиона Европы в профессиональном классе. В последствии Жан-Клод принял решение уйти изпрофессионального спорта и стать актером...

В 1978 году занял третье место в своей весовой категории на любительском чемпионате Европы по бодибилдингу, а годом позже, выступая на чемпионате Бельгии, носящем название «Мистер Бельгия», одержал победу в своей и основной весовых категориях, став таким образом абсолютным чемпионом.
Является чемпионом Европы по карате и кикбоксингу 1979 года в среднем весе среди профессионалов, а также имеет чёрный пояс. За свою бойцовскую карьеру (карате и кикбоксинг) провёл в общей сложности 22 боя, в которых одержал 20 побед (13 из них — нокаутом, 7 — тех. нокаутом) и лишь 2 раза проиграл по решению судей (см. статистику боёв)...
Жан-Клод Ван Дамм родился 18 октября 1960 года в бельгийском муниципалитете Беркем-Сент-Агат Брюссельского столичного региона, его отец был бухгалтером и владельцем цветочного магазина. Он отдал сына в школу карате в возрасте десяти лет. С 12-ти лет Ван Дамм продолжил занятия под руководством Клода Гетца. Помимо карате, Ван Дамм владеет также ещё 4 видами боевых искусств: кикбоксинг, муай тай, кунг-фу и тхэквондо. Также в течение пяти лет занимался классическим балетом. В юности открыл тренажёрный зал, который назывался «California Gym». Рост Ван Дамма составляет 177 см.

 Ван Дамм предпочитает классическую музыку, любимый композитор — Бетховен. Кроме английского, который, по собственному признанию, начал учить, смотря мультсериал «Флинстоуны», и родного фламандского, владеет также французским и немецким языками.  http://www.people.su/40297

When Jean-Claude Van Damme became an international film star, there was some debate as to his kick-boxing accomplishments. Former multiple World Kickboxing Champion Don "The Dragon" Wilson even offered Jean-Claude a "$100,000" bounty match to get into the ring and fight him. Van Damme brushed off the "challenge" as a publicity stunt. But, the truth of the matter was that Jean-Claude Van Damme was a successful semi-contact and full-contact fighter who competed in Europe and briefly in the United States from 1976-1982. http://www.imdb.com/name/nm0000241/bio

                                   
                                                                                                                                                         
                                      Фототрек      https://picasaweb.google.com/109223132271633077475/biOQcD